第二十四章 谢流之死-《汉末纵横天下》
第(2/3)页
我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,
高处不胜寒。
起舞弄清影,何似在人间!
转朱阁,低绮户,照无眠。
不应有恨,何事长向别时圆?
人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,
此事古难全。
但愿人长久,千里共婵娟。”
琴音寥寥,甚带凄凉。
当真是让闻者流泪,见者伤心。
吕煜感受到了蔡文姬心中的悲伤。
蔡邕的琴谱,实在是太伤感了,再加上蔡文姬的唱腔,便更是如此了。
吕煜轻轻叹了一口气。
“文姬之心,我懂了。”
琴音之中,便是能够传递一个人的情感。
有时候,比说话更加能够让人易懂。
“些许愁思,反而让许县令见笑了,原本心中是有些伤感郁结的,但是唱出来了之后,便好上许多了。”
好上许多?
吕煜轻轻笑了笑,说道:“我倒是有另外一个琴谱,唱出来的《水调歌头》也是完全不一样。”
完全不一样?
“那许县令便将那琴谱与文姬一观。”
“琴谱我是没有在手上的,不过我可以唱出来。”
“唱?”
蔡文姬脸上稍稍诧异。
“怎么?不信?”
“琰儿自然相信。”
吕煜倒也是不浪费时间,直接就唱出来了。
“明月几时有,把酒问青天。
不知天上宫阙,今夕是何年?
....”
吕煜用的唱法自然就是后世王菲的调子来的了。
苏轼的《水调歌头》要表现的,其实也不是悲。
全词运用形象的描绘和浪漫主义的想象,紧紧围绕中秋之月展开描写、抒情和议论,从天上与人间、月与人、空间与时间这些相联系的范畴进行思考,把自己对兄弟的感情,升华到探索人生乐观与不幸的哲理高度,表达了作者乐观旷达的人生态度和对生活的美好祝愿、无限热爱。
上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动,侧重写天上。
开篇“明月几时有”一句,借用李白“青天有月来几时?我今停杯一问之”诗意,通过向青天发问,把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。
“不知天上宫阙,今夕是何年”以下数句,笔势夭矫迴折,跌宕多彩。
它说明作者在“出世”与“入世”,亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月,是对明月产生的疑问、进行的探索,气势不凡,突兀挺拔。
“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒”几句,写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑,寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影,何似在人间”,写词人的入世思想战胜了出世思想,表现了词人执着人生、热爱人间的感情。
下片融写实为写意,化景物为情思,表现词人对人世间悲欢离合的解释,侧重写人间。
“转朱阁,低绮户,照无眠”三句,实写月光照人间的景象,由月引出人,暗示出作者的心事浩茫。
“不应有恨,何事长向别时圆”两句,承“照无眠”而下,笔致淋漓顿挫,表面上是恼月照人,增人“月圆人不圆”的怅恨,骨子里是本抱怀人心事,借见月而表达作者对亲人的怀念之情。
“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全”三句,写词人对人世悲欢离合的解释,表明作者由于受庄子和佛家思想的影响,形成了一种洒脱、旷达的襟怀,齐庞辱,忘得失,超然物外,把作为社会现象的人间悲怨、不平,同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论,视为一体,求得安慰。
结尾“但愿人长久,千里共婵娟”,转出更高的思想境界,向世间所有离别的亲人,发出深挚的慰问和祝愿,给全词增加了积极奋发的意蕴。
词的下片,笔法大开大合,笔力雄健浑厚,高度概括了人间天上、世事自然中错综复杂的变化,表达了作者对美好,幸福的生活的向往,既富于哲理,又饱含感情。
这首词是苏轼哲理词的代表作。
词中充分体现了作者对永恒的宇宙和复杂多变的人类社会两者的综合理解与认识,是作者的世界观通过对月和对人的观察所做的一个以局部足以概括整体的小小总结。
作者俯仰古今变迁,感慨宇宙流转,厌薄宦海浮沉,在皓月当空、孤高旷远的意境氛围中,渗入浓厚的哲学意味,揭示睿智的人生理念,达到了人与宇宙、自然与社会的高度契合。
这样的词,岂是完全的悲?
蔡文姬不知晓这词居然还能这般唱,一时间眼神都变得有些痴痴的了。
待吕煜乐声落下,过了许久之后,蔡文姬才反应过来。
“许县令的声音,实在是太好听了,这乐谱...比那些伶人唱得还好听,琰儿从未见过这般唱法的。”
王菲的水调歌头,其实已经是有流行乐的韵味在里面了。
与这个时代的歌曲,自然有着巨大的差别。
这相差了,有千年之多啊!
“这篇词并非伤感之词,反而是对月敞怀,对美好的,幸福的生活的向往,追求。”
“多谢许县令。”
蔡文姬心中暖暖的。
她知晓吕煜与她说这番话,便是要劝解她,让她心中好过一些。
对于吕煜,蔡文姬心中是抱着感激之情的。
第(2/3)页